作者：王鹏（西安工业大学西部电影艺术与文化品牌发展议论基地专职议论员）

　　比年来，我国艺术电影迎来了一波新发展。一些艺术电影在主题上与时下东说念主们所关注的社会议题勾通，在证实上与交易类型元素杂糅，将刊行想维前置，升引明星演员、名东说念主监制，宝贵增强与环球的互动，得益了较好的市集成绩。但有些业界各人觉得这么会暧昧交易电影和艺术电影的畛域，导致艺术电影“艺术含量”不及，致使偏离了学界对艺术电影“不雅念新颖、道理精粹、手段根究、不以牟利为目的的影片”的倡导界定。之是以出现这么的争议，骨子上是电影业高速发展布景下东说念主们对艺术电影的领路尚未与时俱进所致。针对这种情况，咱们有必要追想艺术电影的新特征，探索艺术电影的新内涵。

　　小众题材不就是角落化，也不料味着与环球厚谊疏离

　　弥远以来，中国电摄影沿成习地被分裂为交易电影、艺术电影等类别。一些东说念主习尚于参照西方艺术电影的好意思学范式和产业境遇来阐释国产艺术电影的倡导和本性，将好意思丽与粗鲁、艺术与交易、创作与营销对立起来，给艺术电影贴上“题材角落”“主题昏昧”“一味聚焦个体热诚”等标签。这种固有不雅念敛迹了艺术电影的改换发展。在这种布景下，把刻下中国东说念主民对精神文化的新需求以及电影产业发展的新趋势干系起来，探索兼顾艺术、学术、市集视线的艺术电影创作理念，相配必要。

　　其实，艺术电影关注小众题材，并不就是角落化，也不料味着与环球的厚谊有所疏离，而是以私有、改换的视角与实验互动——在东说念主们习以为常的生涯中，捕捉那些容易被冷漠的深沉厚谊和眇小变化，挖掘粉饰在文化表象背后的深层社会问题、东说念主生困惑、文化潮水、发展趋势，进而反应实验致使反哺实验。比如《爱情神话》直面中年东说念主面对爱情时的擦掌磨拳与进退迍邅，《姆妈！》呈报阿尔茨海默病对家庭的影响，这些作品证实了伤痛，但莫得千里湎于伤痛；讲明了现代社会东说念主们靠近的多样压力，但更多着墨于面对压力时东说念主物的戮力和自立。朝着光亮的办法创作，在剧情演进的经过中启发不雅众造成谛视自我、想考东说念主生的生涯立场和积极健康、昂扬朝上的价值取向。这应该成为艺术电影创作的主旋律。

　　诈欺类型元素，突破类型模式，探索艺术和交易的均衡

　　和交易电影比拟，艺术电影更宝贵作者的艺术抒发。但这不代表自我沉进，脱离环球审好意思，也不是情节碎屑化、叙事意志流化、东说念主物过甚化，与现代主流不雅影群体的不雅影习尚产生隔膜。创作者应慑服艺术规矩，秉抓改换精神，不停突破叙事惯性、类型陈规，为不雅众营造私有的审好意思体验。这么身手罢了艺术和交易的均衡。

　　有些艺术电影借助经典的类型元素强化迷惑力，但同期也坚抓中枢作风，即诈欺前卫性的视据说话和影像细节进行更深端倪的自我抒发。比如，自《白天烟火》出圈之后，不法悬疑艺术电摄影继迎来了《烈日灼心》《河滨的诞妄》等票房口碑双赢的佳作。这些作品在起原用类型片式的高回转叙事和快节律镜头收拢不雅众，将小众文本引入环球类型，并保证节律的连贯性和叙事的完好性，以匡助不雅众潜入故事、共情脚色。然则创作者莫得停留在单纯的感官刺激和热诚指令上，而是在烧脑有悬念的情节、崭新有深度的故事、综合有巧想的证实等方面作念著作，以古道的厚谊刻画、独具本性的作者抒发成立了一种类型化的反类型片创作范式。

　　再比如，凭借纪实好意思学作风从小众走向环球的《天地探索编订部》《祯祥如意》，前者以采访式对白、手抓镜头、同期收音、粗豪画质、跳切裁剪等手法打造一种“伪记载片”面容，后者在拍摄时栽种两个剧组，一个剧组是导演拍的电影，另一个剧组拍摄导演拍电影的经过，这些手法以纪实视听好意思学证实戏剧故事，让臆造的内容附着在简直的面容上滋长，使电影呈现一种乖张的简直感。这些作品探索新的叙事结构、镜头说话、艺术作风、证实手法，幸免电影创作类型、题材、面容的僵化。

　　宝贵刊行营销，为作品找到相匹配的市集和受众

　　实验关心和类型探索，让艺术电影从小众走向环球成为可能；探索市集新语境下的刊行营销政策，则是艺术电影找到方针受众，罢了艺术价值的进攻路线。曩昔艺术电影和交易电影沿途，在交易院线刊行放映。与交易电影比拟，艺术电影投资体量小、衰退交易元素，苦于营销经费少、营销想路模式化、营销团队不专科等问题，在交易院线的强烈竞争中处于角落地位，导致票房证实欠安、社会影响一般。这一问题一直是艺术电影的发展痛点。

　　如今，跟着电影产业的快速发展以及刊行放映机制的不停完善，艺术电影市集生态发生了遍及变化。2016年，天下艺术电影放映定约（以下简称“艺联”）成立，以分线刊行的情势，探索艺术电影的刊行放映新模式。按照商定，主流交易院线的加盟影厅必须保证艺术电影的放映场次，为艺术电影提供常态化、鸿沟化的放映阵脚。艺联成立后，接踵举办“重燃·艺术之光：优秀国产艺术影片天下放映筹画打算”“珍藏：中国经典影片展映”等行径，还议论淘票票上线“爱艺之城”艺术电影不雅众社区，用繁密佳行动艺术电影培育起愈发牢固的不雅众群体。

　　除了外部市集环境的变化，艺术电影创作者的想维情势发生蜕变，也带动电影产业发展的深刻变革。如今，艺术电影的主创大多是伴跟着互联网成长起来的后生东说念主，他们对世界电影文化和国内电影市集了解深刻，具有较先进的制片想维和交易意志，知道地领略到凭据影片本性进行宣发，寻找相匹配的市集与不雅众的进攻性。是以好多东说念主将刊行想维前置，在技俩创作阶段，就大体详情影片主要面对哪类不雅众群体，想考影片礼聘什么作风面容，并勾通这些特征邀请具有票房大喊力的演员、监制等，诞生干系营销话题，开展路演、不雅影团协作、首映礼等丰富的营销行径。比如，《河滨的诞妄》前期营销强调该片由著名作者的前卫代表作改编，属于乖张实验主义，为不雅众栽种起“多重解读，莫得谜底”的不雅赏预期，准确筛选出可爱体裁、爱好艺术电影的方针不雅众。《天地探索编订部》通过预报片，将影片中软科幻的类型、乖张放荡的气质以及“伪记载片”的面容等信息传达给不雅众，还打出“若是有一天嗅觉东说念主生卡在了半山腰，一定要试试倒一杯酒，关上灯，绽放这部实验与奇幻交错的电影”等具有迷惑力的宣传语，激勉不雅众的不雅影好奇赞佩好奇赞佩。

　　相较于交易电影，艺术电影的宣发资本较低，更像“螺蛳壳里作念说念场”。是以必须积聚有限力量，有针对性地进行营销。《乘船而去》的故事发生地在江浙沪地区，片方觉得这一区域的不雅众可能对该片更感好奇赞佩好奇赞佩，于是在宣发时给予资源歪斜，比如邀请当地文娱类、生涯类视频博主插足不雅影行径，最终江浙沪地区票房占到总票房的三分之一以上。

　　艺术电影是电影行业的“议论院”，施展着为系数这个词行业提供新创意、新想路的探索功能。跟着序论发展环境和电影不雅众耗尽需求的改变，中国电影业正靠近新的机遇和挑战。在这种情况下，艺术电影应充分诈欺本身上风，积极稳妥行业新趋势，为电影业高质地发展累积丰富训诫，提供故意鉴戒。